| |
Passuth Krisztina
Polidimenziók fekete-fehérben
Saxon-Szász János kiállítása
Saxon-Szász János művészi pályafutása korán kezdődött
- korábban, mint amikor beiratkozott a Műszaki Főiskolára, miután
az Iparművészeti Főiskolára nem vették fel. A Pesti Műhellyel 1982-ben
került kapcsolatba, a 90 es évektől pedig a nemzetközi, majd a hazai
MADI mozgalommal, amelyben azóta is igen aktívan részt vesz. Így
például - más művészekkel és kritikusokkal együtt - a 2006 tavaszán,
Moszkvában szervezett nagyszabású "supreMADIsm" tárlaton
és konferencián.
Igazi művészi tevékenysége azonban nem merül ki a közös vállalkozásokban,
valójában magányos, egyéni teljesítmény, amely egy - már több évtizede
kialakított - koncepcióra épül. Ezt a koncepciót tágítja, építi
napról napra, egyik műből vagy sorozatból formálja a következőt,
anélkül, hogy az előzőt megtagadná.
Amit csinál, egyszerre szigorúan gondolati, intellektuális - ugyanakkor
alapvetően mégis vizuális, esztétikai hatásokra épülő alkotás. Maga
teremtette univerzumban él, amelynek törvényeit a "belső látás"
legalább annyira meghatározza, mint a külső. Aszketikus igény és
maximalizmus jellemzik, de tökéletesen hiányzik belőle a - geometrikus
művészeknél néha megfigyelhető - dogmatizmus. Több évtizede már
ugyanabban a rendszerben dolgozik, de ezen a rendszeren belül szabadon
mozog, változtat, értelmez. A síkból kilép a térbe, a táblaképből
az "objektbe", a két dimenzióból a "polidimenzióba",
a horizontális-vertikálisból a diagonálisba, az azonosból a léptékváltásba,
s most, mintegy legfrissebb fordulatként, a színesből a fekete-fehérbe.
Munkásságának utolsó mintegy tíz évében elsősorban a sárga-fehér
harmóniával dolgozott. Számára a sárga az emberi létet, a fehér
a szellemi létezést jelentette. Valójában leginkább a kettő közti
kapcsolatok és átmenetek foglalkoztatták. Úgy érezte, bármennyire
is a "szellemi fehér" dominál, mindig marad a műben egy
kisebb, "földhöz kötöttebb" sárga is, legalábbis jelzésszerűen.
A moszkvai út után Malevics élménye váltotta ki az újabb változást:
az újabb redukcionizmust, a színről való lemondást, a "fekete-fehér"
kizárólagosságát, tehát a legfrissebb, most kiállított képsorozatot.
Ebben - ha alig észrevehetően is, de - benne rejtőzik a malevicsi
kereszt mint olyan ikon, amely már régebben is a kiindulást jelentette
számára - és ma is azt jelenti. A fekete-fehér formák most kisebbek,
mint a korábbi, színes alakzatok - csak a két nagyobb, monumentális
hatású mű töri meg a kisebb méretek egységét. Ezek a fekete idomok
viszont mintha körülzárnák a belsejükben látható fehér foltot -
a hiányt, a negatív teret, a malevicsi kereszt szabadon kialakított
változatát. A negatív elem - a hiány - léte ad értelmet, funkciót
a létező, fekete, pozitív elemeknek. És ezek révén történik valami:
nem annyira az egyes alkotásokon, hanem az egész sorozatban, amelynek
egymás melletti, egymást követő részei - a feketék és a fehérek
egyaránt - egymáshoz képest szinte lépésről lépésre átalakulnak,
azaz elmozdulnak. A mozgást leginkább a fehér síkok változó, de
mindig diagonális elhelyezése érzékelteti.
A művész elmondása szerint ő a négy fekete, kisebb négyzetet összecsúsztatja,
egy negyed négyzetet befordít, s így a következő csak annak a fele
lesz, illetőleg az utána lévő annak a fele. Így alakul ki a fokozatos
léptékváltás, de ezt egy struktúrán belül általában legfeljebb ötször
szokta érvényesíteni - különben túl apró lesz, azaz elfogy a mű.
Az alkotások a fejében, a malevicsi modellek szellemében születnek
meg. Realizálásukhoz valódi fát, kontralemezt használ. Erre a lemezre
szerkeszti rá a már kialakított struktúra rajzát, és azt körbevágja.
Egy mű általában két síkból áll, ezeket külön megszerkeszti, kivágja
és egymásra "lapolja", úgy, hogy azok részben fedik egymást.
A harmadik sík - ami ugyancsak belejátszik az egészbe - maga a fal,
amire a képobjekt kerül. Ilyen értelemben tehát Saxon-Szász folytatja
a korábbi "shaped canvas" (formázott vászon) nemzetközi
hagyományait is, amelynek egyébként éppen a magyar Péri László volt
az egyik legjelentősebb előfutára az 1920 as években.
Kisebb képstruktúráit most akrillal festi, általában viszont inkább
olajfestéket használ - az akril a gyors száradást teszi lehetővé.
Így készült alkotásainak legfőbb sajátossága a léptékváltás, illetve
az, hogy nyitva hagyja a megoldási lehetőségeket, nem köti meg a
kezét. Az alapnégyzethez általában hozzáad - így kifelé építkezik,
de az is megtörténik, hogy éppen fordítva, kívülről befelé halad.
Ideája az a tárgynélküli világ, amelyet Malevics teremtett meg közel
száz évvel ezelőtt. Ez a világ a tiszta érzet szupremáciája, nem
állít semmit, s csak önmagával azonos. Az elsődleges a tiszta érzet
- mondja a művész -, s a legfontosabb, hogy a kozmoszt beemeljük
a művészetbe.
Úgy tűnik, hogy Saxon-Szász Jánosnak ezt az elképzelést mind korábban,
mind pedig most, legutóbbi alkotásaiban, sikerült valóban érzékelhetővé,
igazán megfoghatóvá tenni.
(2006. december 11.)
|
|